Într-o atmosferă electrizantă, prima ediție a Festivalului Internațional de Muzică Interbelică a transformat Bucureștiul într-o veritabilă capitală a muzicii din perioada anilor 1920-1940. Organizată sub deviza „A music to remember” de către Asociația ProCultArt, inițiativa a fost rezultatul pasiunii comune a actriței Miruna Ionescu și a violonistului Valentin Albeșteanu, reușind să readucă la viață gloria muzicală a unei epoci apuse.
Festivalul și-a propus să reînvie și să valorifice genuri muzicale care au definit interbelicul: tango, vals, swing, foxtrot, charleston, café-concert, musette și muzica de cabaret. Aceste stiluri, odinioară fundalul sonor al unei Europe însetate de viață, frumusețe și libertate, au fost readuse în prim-plan cu scopul de a fi redescoperite și apreciate.
Deschiderea evenimentului a fost marcată de un moment deosebit oferit de Galați Kronstadt Quintet cu programul „La Belle Epoque, de belle music – De la clasic la café-concert”. Actrița de musical Isabel Dörfler, acompaniată de pianistul Wolfgang Köhler, violonistul Florentin Chiran și Big Band-ul Radio România sub bagheta Simonei Strungaru, a emoționat publicul cu un mesaj de pace și o interpretare memorabilă a piesei „It never was you” de Kurt Weill.
Una dintre cele mai așteptate reprezentații a fost cea a Pasadena Roof Orchestra din Marea Britanie, care a susținut un recital intitulat „Puttin on the Ritz – Un Carusel al Plăcerilor. Londra și ale ei mărturii despre trecut”. Carismaticul solist Duncan Gallaway și linia de suflători au adus pe scenă energia și strălucirea perioadei interbelice, culminând cu interpretarea în limba română a piesei „Fetițe dulci ca-n București”, un moment de neuitat pentru publicul bucureștean.
Ramona Horvath, stabilită la Paris, a adus un omagiu Parisului interbelic prin recitalul „Les chemins de l’amour – poveștile Parisului interbelic, surprinse în armonii de jazz”. Alături de Jean-Philippe Bordier (chitară), Nicolas Rageau (contrabas) și Antoine Paganotti (percuție), pianista a inclus și creații românești ale compozitorilor Ion Vasilescu, Nicolae Kirculescu și Richard Stein, dedicând unul dintre momente mamei sale prezente în sală.
Ultima seară a festivalului a fost dedicată unei „Poveste din Bucureștiul de Odinioară”, narată de Miruna Ionescu și Valentin Albeșteanu, alături de Irina Sârbu și tenorul Alin Stoica, acompaniați de Orchestra Simfonică „Ion Dumitrescu” din Râmnicu Vâlcea și Taraful de Oraș. Această încheiere spectaculoasă a încununat un eveniment ce a reușit să capteze spiritul muzicii interbelice și să-l transmită noilor generații.
Festivalul a inclus și colocvii pe teme esențiale pentru viitorul muzicii interbelice, precum „Café-Concert, Încotro?” și „Muzica Ușoară Interbelică – Liant între România și Europa”, moderate de Octavian Ursulescu. Discuțiile au evidențiat importanța acestui patrimoniu imaterial și necesitatea de a-l proteja și promova.
Prima ediție a Festivalului Internațional de Muzică Interbelică a fost un succes răsunător, demonstrând că muzica anilor 1920-1940 are încă puterea de a inspira și de a aduce bucurie. Festivalul, finanțat de Ministerul Culturii și organizat de Asociația ProCultArt, a reușit nu doar să ofere o experiență culturală de neuitat, dar și să consolideze legăturile culturale dintre generații și națiuni.
Pentru câteva zile, Bucureștiul a devenit epicentrul european al muzicii interbelice, oferind publicului o călătorie sonoră fascinantă în timp, ce va rămâne cu siguranță în amintirea celor care au avut privilegiul de a participa. Festivalul a fost o dovadă vie a faptului că muzica, indiferent de epoca din care provine, are puterea de a transcende timpul și de a aduce împreună oameni din toate colțurile lumii.
Informații și foto: RRA
A consemnat: Occidentul Românesc
